In diesem Artikel wird das dauerhafte Erbe von David Lynch untersucht, einem Filmemacher, dessen einzigartiger Stil das Kino zutiefst beeinflusst hat. Es beginnt mit der Hervorhebung einer entscheidenden Szene von Twin Peaks und zeigt Lynchs Fähigkeit, die weltliche Realität mit beunruhigenden Unterströmen gegenüberzustellen. Diese inhärente Spannung, die als "Lynchian" bezeichnet wird, definiert seine Arbeit und macht sie gleichzeitig verlässlich und zutiefst beunruhigend.
Der Artikel befasst sich dann mit der Breite von Lynchs Filmographie, vom surrealen Albtraum von Eraserhead bis zur berührenden Menschheit des Elefantenmannes , was seine Vielseitigkeit und Weigerung demonstriert, durch Genre einzuschränken. Die Diskussion berührt die berüchtigte Dune Adaption und hebt trotz ihrer Produktionsprobleme ihre inhärente "Lynchische Ness" hervor, die in Max Evrys ein Meisterwerk in Unordnung dokumentiert ist. Der Artikel untersucht auch Twin Peaks: The Return *und betont Lynchs Trotz gegen die Konvention und sein unerschütterliches Engagement für seine künstlerische Vision.
Das Stück untersucht weiter den Begriff "Lynchian" und argumentiert seinen einzigartigen Status als Deskriptor, der bestimmte stilistische Elemente überschreitet und ein breiteres Gefühl von Unbehagen und traumhafter Absurdität umfasst. Es zitiert verschiedene Filme, die von Lynchs Arbeit beeinflusst werden, einschließlich Ich sah den Fernseher leuchtet , Der Hummer , Der Leuchtturm , Midsommar , Es folgt , unter dem silbernen See , Saltburn , Donnie DarkoundLove Lügen blutenund demonstrieren die weitreichenden Auswirkungen seines unverwechselbaren Stils. Der Einfluss ist auch in den Werken von Regisseuren wie Yorgos Lanthimos, Robert Eggers, Ari Aster, David Robert Mitchell, Emerald Fennell, Richard Kelly, Rose Glass und sogar Denis Villeneuve festgestellt.
Der Artikel schließt mit der Betonung von Lynchs Bedeutung als zentrale Figur in der Filmgeschichte, einem Regisseur, der die bloße stilistische Nachahmung zu einer Quelle der Inspiration für Generationen von Filmemachern hat. Sein Vermächtnis, so argumentiert es, liegt nicht nur in seinen individuellen Werken, sondern auch in der dauerhaften "lynchischen" Ästhetik, die das zeitgenössische Kino weiter formt. Das Stück ermutigt die Leser, Lynchs einzigartige Beitrag zur Kunstform zu schätzen und weiter nach den beunruhigenden, traumhaften Eigenschaften zu suchen, die seine einzigartige Vision definieren. Eine Umfrage schließt den Artikel ab und lädt die Leser ein, ihren Lieblingsfilm David Lynch zu teilen.