Lost Dune Skript ausgegraben: Scott drückt Zweifel aus

Diese Woche jährt sich das 40. Jahrestag von David Lynchs Dune , einem Kassenflop, nach seiner Veröffentlichung von 1984, die seitdem eine engagierte Kult -Anhängerschaft gepflegt hat. Dies steht in starkem Kontrast zu Denis Villeneuves jüngste Big-Screen-Adaption von Frank Herberts klassischem Roman. Ridley Scott, der ursprünglich an Direct angeschlossen war, verließ das Projekt, bevor David Lynch das Ruder übernahm. Bisher sind Details zu Scotts Version, die sich über mehrere Monate entwickelt haben, knapp geblieben.

Ein 133-seitiger Entwurf von Scotts verlassenes Dune -Skript, das von Rudy Wurlitzer geschrieben wurde, wurde aus dem Coleman Luck-Archiv am Wheaton College entdeckt. Diese Entdeckung bietet einen beispiellosen Einblick in Scotts Vision. Frank Herberts anfängliche Drehbuchanpassung war zwar treu, aber für die filmische Anpassung übermäßig dicht. Scott verlobte Wurlitzer, nachdem Harlan Ellison die Gelegenheit abgelehnt hatte, für eine vollständige Umschreibung. Wie Herberts und Villeneuves Versionen wurde dieser Entwurf eindeutig als erster Teil eines zweiteiligen Epos konzipiert.

Wurlitzer beschrieb den Anpassungsprozess als mühsam und erklärte, es habe mehr Zeit in Anspruch genommen, die Erzählung zu strukturieren, als das endgültige Skript zu schreiben. Er hatte das Gefühl, dass sie die Essenz des Buches festhielten und gleichzeitig seine Sensibilität verfeinerten. Scott selbst bestätigte später die Qualität des Drehbuchs.

Mehrere Faktoren trugen zum Zusammenbruch des Projekts bei, darunter den Tod von Scotts Bruder, seine Abneigung gegen Film in Mexiko (gemäß den Forderungen von De Laurentiis), eskalierende Budgetbedenken und die Anziehungskraft des Blade Runner -Projekts. Ein Schlüsselfaktor, wie der universelle Executive Thom Mount feststellte, war jedoch das Versäumnis des Drehbuchs, universelle Anerkennung zu erhalten.

Dieser Artikel befasst sich mit den Details des Skripts und bietet eine Expertenanalyse, um festzustellen, ob seine filmische Ausführung fehlerhaft oder einfach zu dunkel, gewalttätig und politisch für den Mainstream -Erfolg belastet war. Während Wurlitzer und Scott sich weigerten, sich zu äußern, bietet das Skript selbst überzeugende Antworten.

ein neu erfundenes Paul Atreidides

Das Drehbuch beginnt mit einer Traumsequenz, die apokalyptische Armeen darstellt und das Schicksal von Paulus vorliegt. Scotts charakteristische visuelle Dichte zeigt sich in Beschreibungen von wirbelnden Vögeln und Insekten. Dieser Paul Atreidides ist im Gegensatz zu Timothée Chalamets Darstellung ein siebenjähriger Junge, der von der Reverend-Mutter getestet wurde. Die Litanei gegen die Angstsequenz ist mit Jessicas eigenem Rezitation verwoben und hebt ihre psychische Bindung hervor. Während Lynchs Version Bilder einer brennenden Hand enthielt, wird sie hier als psychische Erfahrung präsentiert.

Der junge Paul zeigt eine "wilde Unschuld", die die Stimme trägt, um ein Schwert zu holen und Duncan Idaho fast zu töten. Dieser Paulus ist weitaus durchsetzungsfähiger als Lynchs Darstellung und übernimmt aktiv die Verantwortung. Das Drehbuch enthält einen Flash-Forward, der seine Transformation in einen Meisterschwertkämpfer zeigt. Der Produzent Stephen Scarlata stellt eine Präferenz für Lynchs Darstellung von Paulus fest und betont die Sicherheitsanfälligkeit, die Spannung und Besorgnis schafft.

Der Tod und die politische Intrigen des Kaisers

Das Drehbuch führt eine entscheidende Wendung vor: den Tod des Kaisers, der durch die Niederwerfung eines Gärtners enthüllt wird. Dies unterscheidet sich erheblich vom Roman. Die Beerdigung des Kaisers, ein mystisches Spektakel, verfügt über die großen Häuser und ein mittelgroßes kanalisiert den verstorbenen Kaiser. Der Vorschlag von Baron Harkonnen, die Gewürzproduktion von Arrakis zu teilen, wird von Duke Leto abgelehnt. Eine Linie ähnlich einer berühmten Linie von Lynchs Dune - "Wer das Gewürz kontrolliert das Universum" - erscheint in diesem Entwurf und wirft Fragen zum möglichen Einfluss auf.

Die Gilden -Navigator und Arrakis

Der Guild -Navigator wird lebhaft als verlängerte humanoide Kreatur dargestellt. Die Koma-induzierte Navigation des Navigators, die musikalische Intonationen verwendet, um mit "Ingenieuren" zu kommunizieren, weist Scotts Prometheus vor. Die Ankunft in Arrakis zeigt eine mittelalterliche Ästhetik mit Bosch-ähnlichen Tausammlern und einem Fokus auf Schwerter und feudale Bräuche. Liet Kynes stellt Chani ein, und die ökologischen Auswirkungen der Gewürzernutzung wird hervorgehoben. Ihr Ornithopter -Flug, der in einem Wurmangriff gipfelte, spiegelt die dystopischen Stadtlandschaften von Blade Runner wider.

Arakeen wird als qualvolle Stadt mit Klassenunterschiede dargestellt, inspiriert von der Schlacht der Algier *. Eine neue Action -Sequenz zeigt einen Barkampf, wobei Paul und Duncan unerwartete Unbesiegbarkeit zeigen. Die Begegnung mit Stilgar und die anschließende Enthauptung eines Harkonnen -Agenten tragen zum gewalttätigen Ton des Films bei. Jessicas explizites Dialog mit dem Herzog über die Konzeption ihres Kindes fügt eine Intensitätsebene hinzu.

Die intensive Wüsten -Flucht -Sequenz des Drehbuchs mit einem Crash -Landung und einem Sandsturm spiegelt Villeneuves Adaption wider. Pauls Begegnung mit einem Sandwurm wird ebenfalls dargestellt. Das Drehbuch lässt jedoch insbesondere die inzestuöse Beziehung zwischen Paul und Jessica aus, eine bedeutende Abweichung von früheren Versionen, die von Herbert und De Laurentiis empört.

Die Fremen begegnen, das Duell mit Jamis und die anschließende Akzeptanz in den Stamm sind mit brutalem Realismus dargestellt. Die Wasser des Lebens mit einem Schamanen mit drei Brüsten und einem Sandwurm zeigt einen surrealen und mystischen Höhepunkt. Das Drehbuch schließt mit Paulus und Jessicas Akzeptanz in den Fremen -Stamm und stellt die Bühne für zukünftige Konflikte.

Eine mutige, unkonventionelle Vision

Dieses entdeckte Drehbuch bietet eine drastisch andere Dune - dunkler, gewalttätiger und politisch aufgeladen als frühere Anpassungen. Während es maßgeblich von Herberts Ausgangsmaterial abweist, bietet es eine einzigartige Perspektive auf die ökologischen, politischen und spirituellen Themen des Romans. Das Versäumnis, die Genehmigung von Studios zu erhalten, unterstreicht die Herausforderungen bei der Übersetzung einer so komplexen und nuancierten Geschichte auf die große Leinwand. Die mutigen Entscheidungen des Drehbuchs bleiben, obwohl sie letztendlich nicht realisiert wurde, ein faszinierender Einblick in ein potenzielles Dune , das es nie war.