高く評価されているタイトルNier:AutomataとDrakengardの背後にある先見の明のあるYoko Taroは、ゲームICOと芸術的表現の媒体としてのビデオゲームへの影響に対する深い賞賛を表明しています。 2001年にPlayStation 2のためにリリースされたICOは、ミニマリストのデザインと言葉のないストーリーテリングへのユニークなアプローチのために、カルトの支持者を迅速に獲得しました。
Taroは、 ICOのコアメカニックの革命的な性質を強調しました。ここでは、プレイヤーが手を握ってキャラクターヨルダを導きました。彼は、「 ICOがスーツケースを少女のサイズの代わりに運ぶことを任されていたなら、それは非常にイライラする経験だっただろう」と述べた。このメカニックは、当時のゲームでの対話性の従来の規範に挑戦することにより、新境地を破ったと彼は主張した。
ゲームデザインが単純なキューブに縮小されたとしても魅力的であった場合、ゲームデザインが成功することが多い時代に、 ICOは別の道を歩みました。それは、純粋に機械的な革新よりも感情的な共鳴とテーマの深さを優先しました。 Taroは、 ICOが芸術と物語がゲームプレイへの単なる背景としての役割を超越し、経験の不可欠な要素になることができることを実証したと考えています。
ICOを「エポック製造」と表現し、サロはゲーム開発の軌跡を再構築したと信じています。彼は、ビデオゲームが微妙な相互作用と大気のデザインを通じて深い意味を伝えることができることを示したことでゲームを称賛しました。
ICOに加えて、Taroは、彼と業界の両方に永続的な影響を残した他の2つの影響力のあるゲームを強調しました。TobyFoxのUndertaleとPlaydeadのLimbo 。彼は、これらのタイトルがインタラクティブなメディアを通じて表現できるものの境界を押し広げ、ビデオゲームが深い感情的および知的体験を提供できることを証明したと主張します。
ヨーコタロの作品のファンにとって、これらのゲームに対する彼の賞賛は、彼自身のプロジェクトの背後にある創造的なインスピレーションに対する貴重な洞察を提供します。また、ビデオゲームの継続的な進化を強力で多目的な芸術形式として強調しています。