Heruitvinding is de sleutel tot het voortdurende succes van God van Wars

De God of War -serie is vier generaties lang een PlayStation -nietje geweest. De wraakzuchtige reis van Kratos, beginnend in 2005, heeft verwachtingen tart, gedijen waar andere langlopende franchises wankelden. Deze levensduur komt voort uit de bereidheid om zich aan te passen. De cruciale reboot 2018, die Kratos transplanteert van het oude Griekenland naar de Noorse mythologie, veranderde zowel gameplay als presentatie drastisch. Maar zelfs vóór deze veelgeprezen verschuiving ontwikkelde Sony Santa Monica echter subtiel de serie effectief en zorgde voor het voortdurende succes ervan.

Heruitvinding blijft de sleutel. Directeur Cory Barlog liet doorschemeren op toekomstige instellingen, waaronder Egypte en daarbuiten. Hoewel speculatie is, is de allure van een Egyptische setting begrijpelijk; De rijke cultuur en mythologie bieden vruchtbare grond. Maar een nieuwe setting is nog maar het begin. Toekomstige God of War -afleveringen moeten zichzelf opnieuw uitvinden, net als de overgang van de Griekse trilogie naar de veelgeprezen Noorse games - het opbouwen van de sterke punten van de serie tijdens het innoveren.

De Griekse trilogie, die een decennium omvat, verfijnde geleidelijk zijn hack-and-slash-gevechten. Door God of War 3 hanteerde Kratos een vernieuwd magisch systeem met een aanvulling op melee -gevechten, geconfronteerd met diverse en uitdagende vijanden. De verbeterde power van de PS3 -ingeschakelde verbeterde camerahoeken, met de grafische bekwaamheid van de game.

De reboot werpt echter enkele elementen af. De platforming en puzzels van de Griekse trilogie waren grotendeels afwezig in de Noorse-spellen, deels vanwege het nieuwe perspectief over de schoudercamera. Puzzels bleven, maar werden opnieuw ontworpen om te passen bij het op avontuur gerichte verhaal. Valhalla , de God of War Ragnarök DLC, met name de gevechtsarena's opgewekt, die hen aanpassen aan de Noorse setting, poëtisch weerspiegelt de terugkeer van het verhaal naar het Griekse verleden van Kratos.

De Norse -spellen zijn niet alleen herinterpretaties; Ze introduceerden de werpmechanica van de Leviathan Axe, een parry-systeem versterkt door schilden en de snelle magische speer van Ragnarök . Deze tools vergemakkelijkten verkenning over de negen rijken, elk met unieke vijanden en visuals.

Naast mechanica evolueerde de verhalen drastisch. De Noorse duologie duikt in het verdriet van Kratos en zijn complexe relatie met Atreus, ver verwijderd van het meer brutale verhaal van de oorspronkelijke trilogie. Deze emotionele aanpak heeft aanzienlijk bijgedragen aan het succes van het Noorse tijdperk.

De evolutie van God of War weerspiegelt een unieke benadering van franchising. De Noorse spellen zijn geen traditionele vervolg, maar uitbreidingen van de reis van Kratos. Deze filosofie zou toekomstige afleveringen moeten begeleiden.

Radicale heruitvinding is echter geen garantie voor succes. Assassin's Creed heeft, ondanks frequente instellingsveranderingen, geen consistente fan -engagement gedurende generaties gehandhaafd. De verschuiving naar open-wereld RPG's, hoewel winstgevend, is verdeeld, bekritiseerd, bekritiseerd voor inhoudsbloet en een afwijking van zijn moordenaarwortels.

Assassin's Creed Mirage , een zachte reboot, probeerde een cursuscorrectie en ontving positieve feedback. Assassin's Creed Shadows lijkt deze trend voort te zetten. Dit toont aan dat het verlaten van de kernidentiteit van een serie fans kan vervreemden.

Het succes van God of War ligt in zijn bekwame navigatie van verandering. De Noorse spellen, hoewel een radicaal vertrek, behielden de kernelementen die Kratos aantrekkelijk maakten. Het bouwde voort op de basis van de Griekse trilogie, het verbeteren van het gevecht, het toevoegen van functies en het verdiepen van de overlevering zonder de identiteit op te offeren. Toekomstige termijnen moeten deze aanpak voortzetten.

Ongeacht de instelling, moeten toekomstige spellen behouden wat God van oorlog succesvol heeft gemaakt. Terwijl de Norse -spellen prioriteit geven aan een gevecht, zal de volgende iteratie waarschijnlijk worden beoordeeld door zijn verhaal - de emotionele kern van de Noorse duologie. Kratos 'karakterontwikkeling van woede gevulde monster tot complexe vader en leider toont de kracht van het vertellen van verhalen. Toekomstige termijnen moeten voortbouwen op deze kracht, innoveren met behoud van de kernidentiteit van de serie.