Les frères plombiers bien-aimés, Mario et Luigi, ont presque fait peau neuve dans leur dernier jeu. Cependant, Nintendo est intervenu, garantissant que le produit final restait fidèle à l'identité établie de la franchise. Cet article se penche sur le processus de développement de Mario & Luigi : Brothership, révélant comment la direction artistique a évolué.
Premières conceptions : un redémarrage robuste
L'art conceptuel initial présentait une interprétation plus robuste et audacieuse du duo emblématique. (Voir les images ci-dessous). Cependant, cet écart par rapport à l'esthétique familière a suscité des commentaires de la part de Nintendo. Les développeurs Akira Otani et Tomoki Fukushima (Nintendo) ainsi que Haruyuki Ohashi et Hitomi Furuta (Acquire) ont discuté des défis créatifs liés à l'équilibre entre l'innovation et le style établi de Mario & Luigi.
Furuta a expliqué que tout en explorant une esthétique plus mature, Nintendo a souligné l'importance de maintenir l'identité fondamentale de la série. Les commentaires ont conduit à une réévaluation, aboutissant à un style mêlant l’attrait des illustrations audacieuses au charme ludique de l’animation pixel classique. Cela impliquait d'incorporer des éléments tels que des contours solides et des yeux noirs expressifs, tout en conservant l'énergie amusante et chaotique inhérente aux jeux Mario & Luigi.
Un processus collaboratif
Otani a souligné l'effort de collaboration, soulignant l'équilibre entre permettre au style unique d'Acquire de briller et préserver l'essence de Mario & Luigi. Cette tension créative a finalement façonné l'identité visuelle distinctive du jeu.
Perspective d'acquisition
Acquire, connu pour des titres comme Octopath Traveler et Way of the Samurai, fonctionne généralement sur des jeux plus sombres et moins dynamiques. Furuta a admis que sans les conseils de Nintendo, ils auraient pu par inadvertance orienter le projet vers un ton plus sérieux. L’expérience de travailler avec une propriété intellectuelle mondialement reconnue a présenté des défis uniques, mais le résultat final reflète une collaboration réussie et un engagement à offrir une expérience amusante et accessible. L'équipe a appris des idées de Nintendo en matière de conception, ce qui a conduit à un monde plus lumineux et plus convivial pour les joueurs. Le produit final démontre une fusion réussie de visions créatives.